Tiny Finger Point Hand With Heart

sábado, 24 de marzo de 2018

[Reflexión personal] The man from earth y Memories of Emanon.


Sumergido bajo enajenación.
[ ''Mezclando obras significativas" aclarando que esto se trata de una reflexión personal cómo bien dice el título principal, tal vez lo que diga aquí no quede muy claro. Hablaré de dos obras totalmente diferentes pero que de cierta manera, en mí, se contraponen como si de uno solo se trátase. En forma general, ambas hablan de algo en concreto, la existencia. Tomando como punto de referencia, lo efímero.
Hablaré de las dos al mismo tiempo, también aclaro que tomaré varios puntos del blog que hice sobre Emanon ya que, no puedo tener ideas diferentes sobre un mismo tema.
Igual, expandiré aún más mis designios y daré a luz a otros. ]
Seguro a lo largo del escrito me quedaré corto, estoy haciendo esto a las dos de la madrugada mientras tengo ansiedad y un vaso de café en la mano, no, ni aún así me da inspiración, pero me hace ver genial.
"Cualquier medio implica una subjetividad humana y esto no es diferente"
Me da una sensación acaso es, ¿tristeza vaga esto? Puede ser, me resulta un poco incómodo.
En todo caso, a dar inicio. Primero vamos a hablar de "The man from earth".
The man from earth.
(The man from earth: Holocene se estrenó en el 2017, sería una especie de continuación. No hablaré de esa sinó de la película del 2007, no está de más aclararlo)
The man from earth o el hombre de la tierra, como dije al principio se trata de una película del 2007. Es un ejemplo de cómo hacer una buena peli de ciencia ficción sin meter superhéroes, bombitas o estrellitas de aquí, allá.
El argumento es framqueable, tanto para los espectadores como para bien, los amigos de nuestro protagonista.
¿cómo es? Nuestro protagonista se llama Jhon Oldman, atender bien porque luego sólo me dirigiré a él.
•Jhon y Emanon•
Conjeturas y dudas, el pensamiento de encontrar el sentido de la vida salta pero tan fugazmente que uno no se arrastra hacia el autodescubrimiento.
Charles Darwin elaboró ​​sus estudios basándose en el concepto de las alteraciones sufridas por las especies en el medio ambiente donde ellas habitan -conceptos principales de ambiente- dicho proceso ha originado la diversidad de formas de vida que existen, a partir de un antepasado. La existencia de Emanon y también la de John esta ligada a la teoría evolucionista, aquí nos deja en claro el desarrollo de ambos en el sentido biológico y cultural de la palabra.
A ver, ejemplo Emanon, si ya tienes noción entonces bien, nombro la herencia «todo ser vivo tiende a heredar rasgos de sus progenitores» se fortalecen los rasgos y se debilitan otros hasta desaparecer por completo, o transformar a lo largo de las generaciones. A John podríamos incluirlo aquí, contaré un poco más sobre la película para volver a tocar este tema.
El neodarwinismo da un gran impulso sobre el estudio del ser humano, somático.
Nuestro querido Jhon se muda a otra ciudad, luego de vivir varios años en ese lugar a sus amigos les parece algo extraño. Cómo sea, John los invita a cenar, como una despedida. En dicha lugar se encuentran varias personas respetables, arqueólogos, científicos, profesores, religiosos. De por sí un grupo que tiene buenas bases para iniciar un buen debate entre ellos, el cambio de vida repentina trae muchas preguntas. Debido a la presión John decide contar el por qué de su marcha inesperada. Afirmando ser un cavernícola que vive hace 14 mil años que aún no envejece y por esta razón despues de cada cierto tiempo debe irse, cambiar de nombre y ser alguien completamente nuevo. Si nos dijeran algo de forma subrepticia directamente lo vamos a pasar entera. Y así es cómo nos lanza pequeñas pistas y cada uno toma su propia conclusión, personal- interpersonal.
John, cuenta sobre su vida. Pero dice que ha olvidado gran parte de esta. (Según leí en un folleto hace algunos años, una persona promedio solo recuerda 40 años de su vida o se va perdiendo a esa edad, y que la memoria se desarolla a los 3 años, creo que también dependería de los genes, el ambiente, la alimentación y podría variar pero tampoco mucho, quién sabe. Estoy estudiando abogacía no esto)
Escepticismo, escepticismo, escepticismo.
Obviamente, sus acompañantes se sacan de onda. Pero John va diciendo lo que bien puede entenderse o interpretarse de diversas formas.
Lo primero que escuchamos se contrapone, los amigos de Jhon al inicio discuten el por qué no ha envejecido en estos años al contrario de ellos que ya se les nota el paso del tiempo y no hay una explicación para esto, solo lo que dijo Jhon al principio, han pasado 14mil años y él sigue igual.
Lo que parecía una broma se va tornando cada vez mas serio. Exaltados y curiosos por lo que bien podría parecer una sandez, hacen preguntas y para su sorpresa John responde con toda tranquilidad y convicción. ¿Será real?
Memories of Emanon.
Un manga escrito por Shinji Kajio.
Emanon es un vagabundo eterno, no puede permanecer en un lugar durante mucho tiempo. Instintos la llevan a viajar y explorar el mundo alrededor, en su propia odisea. Imagínate lo que sería mantener tus recuerdos desde el primer momento en que los organismos vivientes vagaban por el planeta. Tener una memoria inmortal que permanece inalterable generación tras generación. En las "Memorias de Emanon" vemos un breve momento de sus dudas, que muestra las complejidades de sus sentimientos y su tristeza interior.
Aquí a diferencia de the man, nos presentan una charla común entre dos personas que por casualidad establecen una conversación. Unos personajes que se cruzan, se nota la tristeza en ambos. Aunque no haya un gran detallado en las facetas, se sabe y siente perfectamente las emociones de los personajes.
Emanon se divide en un cuestionamiento entre estar designada o un propósito inigualable, mostrándonos lo que pasa por la mente de cualquier ser humano el cuestionamiento a la vida y la búsqueda de algo más.
Estos dos jóvenes conversan y al cabo de un rato Emanon confiesa su curiosa anomalía, ella es una persona con una memoria de 3.000 billones de años aproximadamen, tiene recuerdos de la primera celula humana.
Jhon y Emanon: Personalidad.
Esto es curioso, ambos personajes destacan por tener ese comportamiento bromista, y que hace entrar en dudas, ¿es uno mas de sus juegos?
Emanon el propio concepto de feminidad, una belleza exótica, estilo desordenado, es un personaje misterioso con una personalidad extrovertida. Un aire de tranquilidad y de comportamiento juguetón.
John también destaca por su carisma y comportamiento bromista pero a la vez en este trance se le nota completamente seguro de sí mismo y total certeza de lo que nos está contando.
Ambos son tan misteriosos a la vez, podrían convencerte con una sola palabra que saliera de ellos.
Exterior: Tenemos al acompañante de Emanon, un estudiante sencillo que ama la ciencia ficción, amante de lo inimaginable. Bien podría quedar absorto ante tal afirmación.
El grupo de Jhon tiene momentos de altibajos algunos se ponen indiferentes e incluso violentos por lo que se esta afirmando, pues creen que se trata de una broma de muy mal gusto o que su amigo a perdido completamente la cabeza.
En las dos las intrigas y preguntas no faltan, incluyendonos más así a nosotros en la trama.
S̶̶ ̶ρ σ i ℓ є r.
Jhon dice una frase muy curiosa a lo largo, "y eso es lo que enseñé, pero una serpiente parlante hizo que una dama se comiera una manzana, así que estamos jodidos."
Jhon, afirmó algo. Dijo ser Jesús, pero él no quería serlo luego de años vagando conoció a Buda y más gente de este estilo. Las personas debido a su sabiduría, le otorgó el nombre de ser milagroso.
El chico nombra una leyenda (refiriendome al amigo de Emanon) lo recuerdo un poco. "Una historia acerca de una chica que comió carne de sirena y que le concedió una extraña habilidad", ¿cómo Mermaid saga? Bueno, la leyenda o forma podría variar pero el contexto general es el mismo, aquel que coma carne de sirena se volverá inmortal, o tendrá habilidades sobrehumanas. En fin, no quería ir allí sinó en lo mismo que pasó con Jhon, las personas empezaron a venerar a aquella mujer (¿Nun?) Luego de esto Emanon dice, que la llegaron a llamar como esa mujer pero que jamás había comido carne de sirena.
Pero tanto Jhon como Emanon, fueron considerados por las personas como una especie de Deidad.
¿Acaso la mente humana evolucionó para creer en los Dioses?
Fin del spoiler.
Aspectos generales.
Es rutilante la manera en cómo se dieron los acontecimientos, el como (hablo de la pelicula) con tan poco, llegaron a hacer algo tan bueno. 8 personajes, dos escenarios y un presupuesto de 200,000 usd. Aquí no hay computadoras de ultima generación, aquí no hay viajes. Simplemente 8 personas sentadas hablando y hace que el espectador permanezca inalterable, como hace dotar de credibilidad y te dan ganas de sumarte a ellos y hacer algunas cuentas preguntas a Jhon.
Como un molino va trayendo y recogiendo nuevas experiencias, olvidando algunos.
Emanon, sin muchos personajes y escenarios, la buena utilización de los colores cálidos. En general su arte es modesto, caracterizando de forma translúcida lo que estamos presenciando, el nacimiento y conexión de Emanon con la vida real. La calidez en el bosquejo y narrativa, es encantadora.
El sentimiento de nostalgia que nos transmite es ineludible.
El hombre siempre busca un sentido para su realidad, muchos no tienen un propósito determinado otros lo sigien esperando, conquistando, acomulando recuerdo, el discernimiento es lo que aclara las respuestas.
Desde luego, nadie seria el mismo sin sus recuerdos.
Si alguien te dice que es inmortal o que ha vivido durante mucho tiempo, ¿cómo reaccionarías? No creo que le creas de inmediato, ¿y si él te responde las preguntas de forma hilada en que camino te vas a posicionar?
La narrativa es lo fundamental, desde el principio hasta el final. Y eso es lo que quiero en una película y promiamente en un manga, que los diálogos me produzcan escalofríos.
Y las preguntas eternas que surgen, es así como atrae un sentimiento de identificación al lector, por simplemente ser común el pensamiento de cuestionamiento sobre algún pliegue en nuestras vidas, decepción, trauma, miedo, amor, ¿fé?.
-¿Por qué necesitamos memoria?
-¿Quién soy yo?
-¿De dónde somos y adónde vamos?
-¿Cuál es el sentido de vivir?
Quizá en esa situación los acontecimientos, las personas, el tiempo pasado con la gente a lo largo del camino no tienen tal importancia, ¿que opinas tú?

miércoles, 31 de enero de 2018

Ciguatera | El espejismo de una vida escolar perfecta.

Ciguatera, es curioso el nombre ya que ciguatera es una forma de intoxicación alimentaria causada por el consumo de ciertos pescados o crustáceos.





A lo nuestro, en este manga tocan temas y/o situaciones concurrentes en la vida adolescente el clásico acompañante de muchos el bullying, el romance, lo fugaz, las relaciones sexuales, amor, dinero y varios otros antibajos que hemos sufrido más de uno. Vemos una vida escolar mas desagradable y seguimos más específicamente la vida de Ogino nuestro protagonista principal y su "amigo" Takai, los cuales son acosados diariamente por otro joven.
 Ogino y su amigo tienen el sueño de poseer motocicletas, algo así como el deseo de poseer algo para evitar un gran quiebre, pero no todo lo que uno desea les llega así de la nada, hay que trabajar, ganar dinero, licencia de conducir.
 Como dije, partimos de allí y seguimos la vida de nuestro protagonista su crecimiento psicológico y moral a lo largo de la historia, pasando por situaciones muy fuertes para un estudiante y para el espectador el cual está presenciando la vulnerabilidad, quiebre y maltrato a lo largo de esta gran obra.
 Más de uno se pone en los zapatos del pobre Ogino. Es torturado completamente, no solo emocionalmente también físicamente, es denigrado y humillado pero sabe perfectamente que no puede hacer nada para remediar eso.

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Furuya escribiendo es genial, hace que la trama conserve el realismo natural pero también presentándonos situaciones que si bien podrían pasar hace que nos quede un mal sabor de boca de todos modos, él hace que la trama siga interesante conforme mas avancemos.

Refleja en sus obras perfectamente la sociedad, el pensamiento joven/adulto y los problemas tanto personales, emocionales como bien los sociales y éticos.

La trama se va tornando cada vez mas fuerte.

¿Que pasa cuando el chico que te molestó durante años te pide ayuda?

Pasamos así de bullying a un ajuste entre bandas de mafiosos y claro, dejando en medio a nuestro protagonista. Ahora debe lidiar con sus problemas interpersonales y para el colmo ser el conejillo devuelta. En esta parte nos da algo mas sádico un poco de más gore y definitivamente otro golpe psicológico para todos.

Vemos la buena adolescencia sus acompañantes como la ilusión, el amor, la sexualidad, las nuevas amistades y las viejas pero también reflejandonos lo complicado que llega a ser dichos momentos, lo bueno y lo malo de la transición de dichas etapas.

No solo vemos la transición de nuestro protagonista, tambien vemos la de Takai, o lo que fué. De lo que fue lidiar con una vida y emociones totalmente reprimida, un día estallas y no hay quien te pare. En Takai vemos una evolución no solo físicamente también emocionalmente, pasa de un chico que era maltratado a un completo hijo de puta.

Amigos que se juraron lealtad ahora no pueden ni mirarse, amores que parecían para siempre se van apagando cada vez más, la adolescencia se va quebrando cada día, el maltrato y antibajos estan a la orden.


El arte, nos da facciones que llegan a ser muy exageradas y objetos oníricos.

Furuya llega a ser muy sutil en sus trazos, algunas lineas completas y otras no tanto, es como un camaleón ya que algunos de sus dibujos son tan fuertes.
 Me encanta el diseño de sus mangas, tiene un arte ejemplar, inconfundible.
 Sus personajes llegan a ser reciclados de otros de sus trabajos «como cualquier mangaka» pero le pone un toque que vuelve a hacer únicos a sus personajes. Tanto en características principales como en las personalidades.
 A algunos que le he presentado el manga me han dicho que el diseño no les agrada, supongo que epor el diseño mas humano sin infantilidades como los ojos grandes chicas moe o por el simple hecho de que el estilo de dibujo no es muy cuidado como en otros y así pero siendo esto una especie de slice of life cabe recalcar que ese tipo de diseños no va tanto con este tipo de historias.
 Creo que el diseño se ajusta perfecto ya que nos da un ambiente para inclinarnos más en los diálogos y personajes principales (que no llaman tanto la atención en todos los momentos pero tampoco pasen totalmente desapercibidos)

Lo que llega a tener este manga son facciones bastante bizarras algunas sin necesidad pero que luego se acoplan al momento, dejándonos  bastante enganchados con la peculiar fisonomía.


La narrativa de la obra es exquisita, la lectura fluye perfectamente y no se hace pesada.
Tenemos diálogos entre terceros y capítulos suaves y los momentos cómicos hacen perfectamente lo suyo. Incluso los temas abordados normalmente estan entrelazados entre otros lo cual no hace que parezca capítulos de relleno.

Me encanta cómo hace ese equilibrio perfecto entre lo cómico y lo desagradable, lo bueno y lo malo, como el amor, a violación, risas, llantos, prostitución, tortura, dificultades financieras, momentos de éxtasis.
Hablando más sobre los personajes, como bien dije Ogino es un chico tan ido sabe perfectamente que no puede hacer nada para salir de su posición principal pero lo ponen en situaciones tan pesadas que sorprende que no se quede en un total llanto o desequilibrio existencial, asume sus responsabilidades y actúa muchas veces pero obvio, tiene una personalidad humana y sus pensamientos y como actua es que hace que el lector se conecte con la obra, pues varios de los casos puestos más de uno hubiera elegido o hecho lo que él. Conforme avanza la historia así también avanza nuestro Ogino, prácticamente lo vemos crecer y desarollarse y eso hace que disfrutes de una lectura, el hecho de estar viendo y/o entendiendo esos cambios.

Me encanta la relación de ellos dos, es como un punto de descanso entre la pesadez de la vida y los problemas que aqueja a cada uno.


Se llama Yumi Nagumo, la conocemos en la escuela de manejo que va Ogino desde el primer momento se nota la química entre ellos y no se hace esperar, las primeras ilusiones y toques de romance aparecen.
 Todos los personajes pasan por sus fases o situaciones que no son tan agradable y claro, ella no es la excepción.
 Mas adelante pasa como todos los personajes por diferentes cambios y nos vuelven a poner en completa deprimencia por lo tan humanos que llegan a ser.

La maldad de teceras personas, los engaños, las inseguridades, la apatía, es completamente humano y realmente a mí mas de una vez me dieron nervios pero disfrutas mucho que un manga te haga eso, que te transmita tantas cosas que hasta sin darte cuenta pasas todo el día leyendo, es eso lo que debe hacer un buen manga que los capítulos sean tan agradables tan enteros que quieres acabarlos de una, pocos mangas logran eso y créanme si eso estas buscando Ciguatera no debe faltar en tu lista.


Los demás personajes son necesarios para la obra, cada uno pasa por su etapa de transición no solo los principales, tambien los secundarios. Realmente buenos o malos disfruté completamente a cada uno, todos tienen sus propios problemas y momentos.
Varios pasan de malo a bueno, de bueno a malo. Pero todos cosechan lo que siembran como en el caso de nuestro buleador que por no medir el grado de sus acciones...ya verán por ustedes mismos el resultado. Hay variedad de personajes y cada uno tan singular.

Concluimos con esto.
Primordialmente daré datos generales, el manga cuenta con 69 capítulos. Concluido, es una obra de Furuya Minoru no lo he visto mucho por aquí trataré de hacer mas reseñas de sus obras, me encanta mucho este mangaka. Vean otras obras de él, mezcla perfectamente lo psicológico y lo cómico.

Nadie hará caso a esto pero igual, es una obra dirigido al público adulto debido a algunos enfoques y variaaas situaciones sexualmente explícitas.

Le tengo un gran estima a este manga uno de los primeros que me hizo sentir esa pasión a la hora de volver a leer, pensé que iba a ser un manga más pero terminó siendo de mis favoritos, los nervios, la duda, lo cómico. Conoce la manera de llegar al lector.
El manga es genial para aquellos como yo que buscan algo mas realista que leer pero que no se centre en un solo tema.
Furuya nos presenta un tesoro realmente, gore, misterio, comedia, sátiras, romance ¡oh Dios!

El enredo principal es brillante, hace que te enganches de inmediato, tal ves al leer un poco de la sinopsis no te llame tanto la atención pero te lo digo en serio, Ciguatera es más que un manga de recuerdos de la vida y ya.

Los temas adultos que toca como la violación, la delincuencia, las drogas lo hace de una forma muy peculiar.
Vamos aún mas allá, él mete todo, una vida escolar, la vida personal, lo que debe lidiar cada uno. Tal vez esté sonando bastante seria, pero este manga es de mis favoritos y a pesar de sus toques de comedia o tapar ciertas cosas, hacer algunas de forma indirecta no le quita que sea un manga psicológico bastante esmerado y que logra hacer lo que debe.

viernes, 19 de enero de 2018

Night Head Genesis // ¿Cuánto porciento de tu cerebro utilizas tú?

¿Poderes sobrenaturales, don, virtudes, talento?

Cuando nos hablan sobre poderes más allá de la comprensión o alguna ente sobrenatural inmediatamente despierta nuestro interés hacia esta, los poderes ocultos nos atrae inmediatamente y nuestra curiosidad por lo inimaginable crece.

Cuando una persona logra expandir su mente, su alma y cuerpo esté puede despertar dichas perturbaciones.

Despertar un día con poderes o nacer con estos sería un golpe físico, mental y emocional, sería un problema drástico para nosotros y el entorno, ¿qué opinas tú?

Sabiendo que la mayoría de las personas no están capacitados para reconocer una "habilidad" como algo natural.

Se dice que el 70% de la capacidad del cerebro humano se deja sin utilizar.


Se cree que los increíbles poderes que los humanos poseen se esconden en esta parte.

Nigth head genesis nos cuenta la historia de dos hermanos, Naoto y Naoya estos nacieron con dones peculiares, uno de ellos con grandes poderes psíquicos y el otro con clarividencia.

Por tener estas habilidades, siempre fueron observados de forma muy estrambótica, años viviendo así con miedo obviamente la relación de estos con sus padres es muy apática y llegá la solución al fín, un grupo de investigación comunica a sus padres que ellos pueden hacerse cargo de sus hijos en un laboratorio de investigación, ellos buscando "el bien de sus hijos" le entregan la custodia y así nuestros jóvenes protagonistas son llevados hasta ese lugar.
 En dicho laboratorio son sometidos a experimentos, se nota el miedo que tienen algunos, podemos observar la indiferencia de otros y la buena voluntad de algunos pocos.
 A diferencia de otros animes de esta temática aquí no encontrarás algo tan desarrollado aunque la idea y la formulación es buena pero creo que se quedó corta.
 Pero quisiera contar más de la historia porque llega a ser compleja la historia y los personajes en varios momentos de estos episodios.

Hablaré de un personaje en concreto para seguir con el desarrollo de la historia, Misaki es un hombre también con poderes sobrenaturales, él es el encargado del laboratorio de investigación con sus poderes fué capaz de poner una barrera mística con el cuál nadie podia salir de la zona. Estos chicos luego de 15 años logran escapar de allí y mas adelante se dan cuenta que sus papeles en este mundo son necesarias para lo que se viene.
La historia podríamos dividirla en tres partes, la primera la infancia el cómo ellos son llevados hasta el laboratorio y confrontan eso, la segunda parte vemos la evolución y madurez luego de todo lo que tuvieron que pasar más pequeñas historias contadas dentro, la tercera es la batalla final, personajes e ideas principales más argumentantadas para un ""cierre"".

Como dije al fin y al cabo la historia podría mejorar muchísimo este anime es más sólo para pasar el rato ya que muchas ideas implementadas quedaron totalmente al aire.

Hay momentos y hasta el final pierde totalmente el climax de los anteriores 20 capítulos transcurridos.
Lo que me gustó mucho de Naoto y Naoya fue la evolución que tuvieron, pasar de chicos totalmente a la deriva, tanto era su angustia de soledad y rencor que hasta crearon monstruos y villanos con su mente.

Aquí deja ver al espectador la soledad humana, nos pone totalmente a cara el maltrato y decadencia, la perdida del respeto, ayuda mutua y sobretodo la intolerancia.

Un dúo dinámico, con buena base para triunfar.

Por un lado tenemos a Naoto (el hermano mayor) su poder principal es la telequinesis, puede destruir y mover cosas con sólo pensarlo, con un carácter temperamental y muy sobreprotector Naoto es por mucho el mas maduro de ambos pero sin quitar el mérito a la bondad y fuerza interior de su hermano.

Naoto evoluciona bastante en toda la serie, hasta logra desarrollar y ampliar sus poderes psíquicos haciendo que este pueda matar con solo desearlo. Debido a la fuerte conexión que tiene con su hermano estos son capaces de comunicarse telepáticamente.

Algo que me gustó mucho de Naoto fue su clara formación a lo largo de la serie, haciendo de él uno de los personajes mas admirables dentro de este anime.

Naoya, este personaje tiene el poder de leer las mentes de las personas (clarividencia) también tiene el poder de sanar. Naoya es un personaje que hace que el espectador se sienta reacio de dicho poder, o sea, él puede leer las mentes de las personas con solo tocarlas algo que es muy difícil ya que el contacto y luego las visiones pueden causarle efectos traumáticos en su salud psicoemocional. En los capítulos también él va evolucionando y se da cuenta que hay formas de evitar el fuerte "shock" que vemos en capítulos iniciales.

Es un personaje inseguro, eso se ve directa e indirectamente ya que permanece detrás de su hermano la mayor parte.

Ambos personajes son magnificos a la par.

A lo largo estos se dan cuenta que sus roles aquí son realmente importantes debído a la fuerza interior y descomunal que tienen estos son elegidos para destruír "el levantamiento". Aquí nos pone en mesa una especie de pseudo secta liderada por personas despreciables que buscan acabar con el planeta.

La idea principal del levantamiento o "el arca" es controlar a toda la masa de personas, que estos no piensen por si mismos y sean liderados por una sola mente, ¿quién está detrás de todo esto? Ya te dejo a tí averiguarlo.

Otros personajes

Tenemos a Shouko, un personaje que ayuda un poco a nuestros protagonistas es muy misteriosa e interesante desde el primer momento que es nombrada, se sabe que debido a su fuerza interior abandonó su forma humana y vive fuera del espacio-tiempo.

Varios de los antagonistas son muy interesantes, ya sea por su pasado o por sus metas. O el porque son orillados a cumplir dichos objetivos.

En cuanto a animación
No se quedaron atrás, los batallas psíquicas entre personajes fueron bien ejecutadas (aunque lo que realmente es importante aquí son los diálogos) pero hay objetos muy bien pronunciados, tenemos una animación digamos mayormente con colores opacos pero que va acorde con la historia principal narrada, nos da momentos con fondos brillantes y atmósferas de luz también adecuándose a lo que se esta contando. Hay fondos que realmente me llamaron la atención por el detallado o por la simpleza en sí, o por los colores. Ese bello paisaje acompañada de un silencio y viendo los dos hermanos enfocados es muy sobresaliente.

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Night Head Genesis podría aparecer una serie hasta aburrida seguramente para muchos que no toleran este tipo de series con un inicio lento y sí, yo mismo pensé en abandonar la serie por que me parecía tediosa pero seguí y me encontré con capítulos realmente espectaculares, esas pequeñas historias contadas dentro de la serie fueron un regocijo algo que no había visto en ningún otro anime en ese tiempo, la lucha, el desamparo los problemas sociales, el intentar ser algo el buscar un propio camino un lugar al cual pertenecer, hagiografías, personajes al menos para mí estuvieron medianamente bien desarrollados y fueron carismáticos no diré recordados pero si fueron excelentes acompañantes en esta buena historia fantasmagórica y sobrenatural, con una historia de transfondo y una principal al menos tenían las herramientas para hacer algo realmente inolvidable.

Creo que tuvo momentos fuertes, hablando personalmente puedo decir con toda exactitud que los capítulos casi finales estuvieron muy bien trabajados.

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Utilizan o almenos intentaron incluir un "Deus ex machina" en el anime pero no lo supieron ejecutar.

Hay claro declive conforme avanza, pero no saca del todo lo meramente disfrutable que fue el anime.

Me gustó sus personajes, tiene realmente buenos personajes muchos de ellos con un transfondo como varios antagonistas.

No es solo ¡bom! viene un villano cualquiera a intentar acabar con nuestros protagonistas aquí nos adentra de a poco, nos cuenta su historia, el porqué de sus actos. Disfruté mucho eso.

La idea del animé fue buena, ya que al leer un poco de la sinopsis de esta pensé que iba a ser un anime de dúo dinámico que salvan personas desconocidas cada capítulo y ya. Aquí según recuerdo cada una tiene su debida conexión, en todas vemos un poco más el avance tanto de la historia cómo de los personajes o al menos allá por la mitad de la serie. Hay capítulos en particulares que me sorprendieron bastante.




Night Head Genesis podría parecer una serie aburrida al principio pero créanme, cuando menos lo esperes vas a estar atento a los diálogos y contextos puestos en este anime.

miércoles, 10 de enero de 2018

Wizard

Wizard (Comentario pobre)


No planeo hacer esto tan desarollado. Aquí hablaré un poco sobre esta película, por si no lo has visto y quieres ver algo realmente maravilloso hoy, mañana o cuando puedas.

Tal vez ni nombre los temas más importantes que aquí en esta película se ve cómo el uso del nazismo.

Si puedo impulsar a almenos una persona a ver esto, mi trabajo aquí esta hecho.

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"Desde que la magia y la tecnología han sido prohibidas y penadas todo es mejor desde entonces"

Vamos a empezar por lo básico, es una película animada estadounidense de aproximadamente 1 hora y media, estirando a las 2 horas, de fantasía, acción, ¿postapocalíptica? producida en 1977.

Complementada con un movimiento lento, luego algo acelerada, colores psicodélicos y un claro trabajo de narrado argumentativo.

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Debido a una guerra nuclear, casí toda la humanidad fue exterminada, los pocos humanos que quedaron mutaron y cada nacimiento era un nuevo desastre, luego de eso empezaron a renacer "los verdaderos descendientes del hombre" hadas, elfos, duendes monstruos y mutantes en general.

Al principio de la película nos cuenta una historia generalizada digamos, una introducción que nos dice casí todo en tan poco.

Una historia sobre la supremacía mundial, una guerra que podría interpretarse entre el bien y el mal (más sencillo) en este caso es una guerra entre la tecnología y la magia.

Dos mellizos habían nacido, muy diferentes.Uno atraía a las personas, el otro lo repelía.

3.000 años mas tarde, luego de la muerte de la madre de los mellizos, ambos seguian con sus diferencias e inició la guerra, ¿que pasará ahora? Una lucha entre ambas fuerzas, tenemos a Avatar poseedor de la magia y el otro hermano representando a la tecnología gracias a los sobrantes tecnologicos antes de la guerra nuclear, él logró desarrollar máquinas lid, obviamente estas para combatir a su hermano. (Algo así cómo Caín y Abel, tal vés)

Toda la película está cargada de alegorías, filosofía, corrientes literarias en general.

Algo muy gracioso es que lo interpreté cómo algo así, una lucha entre el cristianismo y la ciencia. Pero bueno, cada quién.

El hecho de tener una animación técnicamente "infantil" en cuanto a personajes hablando, no nos limita a ver la sutil dosis de gore y la masacre en masa que se presencia, una guerra que no se limitó en cubrir, sexualidad y mortandad.
Entre los personajes cómo bien dije estan los dos hermanos, una bella hada acompañando a Avatar, los asesinos del hermano malo (no recuerdo su nombre) y los personajes menores pero nombrados y pregnados, muchos otros sin importancia luchando entre los bandos.

No hay mucho que destacar, casí no se les presta atención a los demás sólo a Avatar su hermano y podríamos decir que la Hada.

El diseño, me impresionó. El uso la rotoscopia, una técnica bastante empleado en esos años. (Redundancia: Cómo dije al principio, colores psicodélicos y los fondos simplemente espectaculares)

Finalizando este comentario pobre, la película en general me gustó demasiado. Dicha película está dirigida por Ralph Bakshi el mismo que dirigió "Fritz the Cat" (¿se viene otro comentario?) Así que en esta también nos da un poco de su toque sexualizado y humor negro.

Me encantaron las frases y mensajes generales que da tanto indirecta como directamente.

Ps, recomendado.